Hace un tiempo publiqué un post sobre una increíble campaña gráfica de Lego. Bien, pues ahora han sacado una nueva serie titulada Words Puzzle. En ellas se capta otra de esas ideas que están implícitas en su producto, el desorden. El que haya jugado con los Lego sabe que al final todas las piezas se van acumulando en diferentes cajones, y al final es muy difícil rehacer esa figura que tanto te gustaba porque es imposible encontrarla. Por eso, me parece genial como han sabido captar ese concepto para darle la vuelta y hacerlo divertido.
Agencia: TBWA Costa Rica.
Director Creativo: Byron Balmaceda. Director de Arte: Gabriela Soto. Copy: Byron Balmaceda. Ilustrador: Gabriela Soto.
Hace unos días se lanzó el nuevo spot de la fragancia J´adore de Dior. La verdad es que tenía muchas ganas de que saliera para ver que enfoque le daban, por eso, me gustaría comentarlo en mi maleta.
El spot narra una breve escena en la que se muestran los momentos previos al gran desfile (fotógrafos, backstage...) y la posterior entrada triunfal de la musa (Charlize Theron) en el show.
El color dorado vuelve a ser el protagonista, al igual que en el spot protagonizado por Carmen Kass, recuperando así una de sus señas de identidad. Pero hay algo nuevo que refuerza el posicionamiento del perfume, el uso de tres estrellas de la Edad Dorada de Hollywood. Gracias a Marlene Dietrich, Marilyn Monroe y Grace Kelly se aumenta la idea de un producto clásico, elegante y atemporal. Además, todas ellas tenían una estrecha relación con la marca. Por último, me parece sorprendente la técnica usada para integrar a las tres difuntas estrellas en el spot, creo que tiene una gran dificultad por lo que mis felicitaciones al realizador.
El spot está realizado en el Salón de los Espejos de Versalles (Francia)
Aquí os dejo las dos anteriores campañas del perfume:
FICHA TÉCNICA DEL NUEVO SPOT:
Agencia: TBWA Paris Director creativo: Eric Holden, Stéphanie Ragot, Sophie Guyon y Rémi Noël Creativos: Stéphanie Ragot y Sophie Guyon Producer agencia: Hervé Dommange y Maxime Boiron Productora: Wanda Paris Realizador: Jean-Jacques Annaud Producer: Patrick Barbier Director de fotografía: Darius Khondji Animador: Michael Nauzin Postproducción: Mikros Image Paris Flame artist: Stéphane Pivron Sonido: Else Hamburgo
¿Qué os parece este video? Si veis todos mis post desde la creación de este blog veréis que nunca he criticado ninguna campaña, pero no puedo evitar comentar esta, ya que ha tenido mucha visibilidad en los medios de comunicación y ha sido, es y será muy comentada, sobre todo por los bloggers.
Como sabéis soy estudiante de Publicidad y Relaciones Públicas, por lo que mi argumentación va a tener un punto de vista publicitario o comercial. Dicho esto, voy a comenzar diciendo que la dirección de arte es muy buena, ya que recrean una atmósfera perfecta y acorde con las tendencias actuales. Además, la elección cromática es impecable. Pero el fallo de esta campaña, como os imaginaréis, es la música.
Desde mi humilde punto de vista creo que este viral no tiene sentido y lo único que hace es perjudicar su imagen de marca. El objetivo de este es muy claro, crear un impacto para lograr notoriedad en los medios de comunicación, sobre todo en Internet, y así ampliar su target y posicionarse como una marca más joven con un toque rebelde (que comenzó con la colaboración para una edición limitada de prendas a bajo precio para H&M). Se puede decir que el objetivo del viral se ha cumplido, ya que por su impactante incongruencia han logrado gran notoriedad en los medios ¿Pero a qué precio?
Bien, el mayor precio que van a pagar es que su imagen de marca se va a deteriorar, y a raíz del viral el posicionamiento de la marca va a ser diferente y puede que menos rentable. Me explico; Lanvin es una marca aspiracional y su target son personas de clase media y alta, de 28 a 45 años, con puestos destacados, urbanitas y que les gusta la moda con clase. Este perfil de personas es muy rentable porque se pueden permitir sin ningún problema ese producto, además les gusta sentirse exclusivos. Lo que sucede con este viral es que se dirigen a un público que no está dentro de su mercado actual, puede que en un futuro sí, pero ahora no.
El problema principal de esta campaña es que el público joven no va a comprar un producto suyo porque no pertenece al mercado en el que se sitúa Lanvin. Lo único que han logrado es cambiar su posicionamiento en la mente del consumidor asociándolo al estilo y a los valores de la cultura del reguetón.
Para finalizar, me gustaría recalcar que se ha cometido un gran error de estrategia, porque han intentado ampliar su mercado sin comprender el público al que se van a dirigir. Puede ser que a ese público le guste el viral y que lo compartan, pero ellos siempre preferirán comprar en Zara, en H&M y en ese tipo de tiendas, por lo que no les será rentable.
Así pues, quiero concluir diciendo que en muchas ocasiones una comunicación mal planificada puede tener efectos muy negativos para una marca, ya que puede cambiar su imagen de marca y su posicionamiento en el mercado. Por eso, creo que las empresas deben comunicar e innovar todo lo que se pueda, pero eso sí, siempre manteniendo su identidad presente y bien estructurada. Y espero, por el bien de esta marca, que esto quede únicamente como una anécdota extravagante.
Aquí os dejo un buen resumen de este viral escrito por Europa Press:
"Las cuidadas líneas de las prendas, llenas de delicadeza y elegancia, chocan de forma extrema con las coreografías poco logradas y horteras y con la melodía de Pitbull. Una mezcla a priori antagónica que conjuga el lujo sibarita con el colmo de lo mundano y comercial"
BMW ha lanzado un nuevo video para explicar su última innovación, el sistema ConnectedDrive. Para ello, han ido más allá de un mero video explicativo y han creado una pequeña historia con un estilo muy cuidado que recuerda a las películas de James Bond u Ocean's eleven.
En este spot se ha usado el storytelling para explicar las nuevas prestaciones que tiene el sistema ConnectedDrive de BMW. Para mí esta herramienta es una de las técnicas más interesantes para presentar algunos productos, en especial los de alta gama. Gracias a esta herramienta se logra una conexión más emocional que en un spot normal, aumentando la memorabilidad. Además, al mezclar recursos publicitarios con recursos cinematográficos, se logra mayor comprensión, mayor atención y sobre todo se transmite mejor la imagen de marca, para lograr un posicionamiento perfecto.
Me encantaría que dierais vuestra opinión sobre el spot, estaría encantado de escuchar diferentes opiniones.
¿Quién no ha jugado alguna vez con los Lego? Yo era un auténtico adicto a ellos, ya que me podía pasar horas creando todo tipo de monstruos y construyendo todo tipo de edificios. Gracias ha estos pequeños bloques de colores, mi imaginación fluía sin parar y sin saberlo estimulaba mi lado más creativo. Por eso, al encontrar estas gráficas, he querido mostrarlas.
Estas imágenes me parecen geniales porque han sabido captar la idea del producto perfectamente, es más, creo que no se ha podido hacer mejor. El concepto es muy simple pero en realidad los Lego son muy simples, aunque con ellos se puedan hacer desde aviones hasta dinosaurios. Basándose en el concepto "Menos es más" han expresado a la perfección la esencia de la marca y lo que se quiere transmitir a sus consumidores.
Os muestro estas increíbles gráficas y espero que os gusten tanto como a mí.
Unas geniales gráficas que siguen la linea de "less is more de lego" que comenzó con esta magnífica pieza ganadora del Gran Prix en Cannes de 2006.
